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中 山：森田茂さんがあるとき「白日会には写真のような絵が多いですね」と評した。そういうふうに見られる危険性を持っています。ぼくは常々みんなに、「名前を隠してもだれの絵かわかるような絵を描けよ」と言うんだけれど。 佐々木：リアリズム即細密描写と思いがちだけれども、空間の中に立体感を強めるためには明暗の単純化や省略も必要ですね。 中 山：実際に物を見ていればそれができるわけですが、写真だけを見て描く人たちは、転写の作業にしかならない。 佐々木：レオナルド・ダ・ビンチの時代には、本物そっくりであることがとてつもない衝撃であったはず。こんなに映像が氾濫する現代では、そのありがたみはもう99％ない。 |
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佐々木：手わざで迫らないと相手の体温や心理は分からない。 中 山：さっきまで生き生きしていたのにモデルが疲れた顔になってくる。そうすると、無理にでも話しかけて、元気づけようとするけれども、最初の新鮮な感覚は容易には取り戻せない。つまり手わざであれば、描いている間、生命に対する共感を持ち続けられるわけです。だから手作業と凝視の継続に私は非常にこだわりますね。 |
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中 山：審査員が一人も出ない年が続いた。 佐々木：ところが今や、日展の有力団体にのし上がって、画商も一番押しかける。伊藤先生を引き継いだ、中山、野田弘志両巨匠の功績だけれど、どうしてこういう逆転ができたのだろう。 中 山：伊藤先生は若い人たちを大事にして勉強の場を持たせようと「明日の白日会」をつくりました。そこでは先生もぼくらも「ああしなさい、こうしなさい」ということは言わなかった。だから作家同士が刺激し合う中で、自然に今の白日会がつくられたんだろうと思います。 |
 佐々木：「写実をやるなら白日会」という口コミも若い人に広がった。中 山：それで画商が見に来て、何人か取り上げられて少し売れるようになっていく。 佐々木：それが、わかりやすく装飾性があり癒し系という、ちょっとイージーな次元で受け入れられているきらいもある。 中 山：今、コレクターからそのイージーな要求しかない。それは描き手とは別の一つの問題です。 佐々木：ぼくらの売れない時代を顧みて、御大将としてはそれを憂慮しているわけだ。 中 山：御大将?!憂慮しますよ。やっぱり、何か勉強する場が必要だろうと、去年、蓼科のぼくの夏の仕事場近くに研究所をつくったんです。白日会の人だけじゃなくても本気で写実の勉強をしたい人には開放しようと。夏の一ヶ月半だけだけど、ぼくの仕事が終わったらちょっと覗きに行って、アドバイスをする。でも、アドバイスできるのは、物の見方も含めた基本的な問題だけですが。 佐々木：ものの見方とか手わざは教えて効果があるよね。ただ「好きな絵を描け」だと貸しアトリエになっちゃう。 中 山：それはやらない。残念ながら今や美大がそうなっちゃいましたからねえ。 |
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中山忠彦（なかやま ただひこ） 1935年福岡県に生まれる。大分県中津市に育つ。 53年伊藤清永に師事し、阿佐ヶ谷美術研究所、伊藤絵画研究所に学ぶ。 54年日展初入選。58年白日会会員。69年日展特選。 80年白日会展内閣総理大臣賞。87年日展会員。 96年日展内閣総理大臣賞。97年日本芸術院賞。 98年日本芸術院会員、日展理事。01年日展事務局長。 02年白日会会長。 |
| ●information |
| ■「中山忠彦 永遠の女神展」 日展初入選作品から最新作まで約70点の代表作で50年の画業をたどる。 〈巡回予定〉 ●3/26〜4/7＝日本橋高島屋 ●4/9〜14＝大阪高島屋 ●4/23〜5/5＝京都高島屋 ●5/14〜26＝横浜高島屋 ●6/28〜7/21＝名古屋・松坂屋美術館 ●9/6〜10/13＝北九州市立美術館 |
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佐々木豊（ささきゆたか） |
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